Desenați scene

Se spune că este o profesie pentru cei umili. În umbra echipajului - nimeni nu știe exact ce contribuie storyboarder-ul la film. După o discuție cu regizorul și cinematograful, cadru cu cadru, desenează cele mai dificile fotografii. Aceste desene vă permit să vă gândiți înainte de prima fotografie, cum ar trebui să arate exact scena - unde vor fi setate camerele, care va fi cadrul și ce parte a decorului va fi vizibilă în el. În acest fel, problemele sunt evitate. La fel ca în „Janosik” dir. Agnieszka Holland și Katarzyna Adamik. Datorită scenariilor lui Mateusz, a fost posibil să urmărim mișcarea complicată a camerei (de la protagonist în sus, prin acoperiș și peste sat) și să construim o structură neobișnuită care a făcut posibilă filmarea acestei scene.
Când, cu ocazia tezei sale de diplomă, Mateusz l-a auzit pe Allan Starski spunând: „Desenați storyboards”, nu știa despre ce este vorba. Astăzi, „scenarii ilustrate” sunt profesia sa, ei bine, mijloacele prin care el și-ar putea combina interesele - desenul și filmul. „Storyboarding-ul este cea mai bună școală de film”, spune el. În urmă cu câteva luni, el a regizat primul său film, The Lighthouse Maker, cu rolul Marek Kondrat.
Pe pereții apartamentului lui Mateusz sunt desene ale preferatului său - francezul Maxime Rebiere, autorul schițelor, printre altele. la „Pianistul”, „Regina Margot” și „Lover”. - Este esența vitezei și simplității. Cu câteva lovituri și pete, el poate surprinde ceea ce este cel mai important în câteva secunde, spune Mateusz. Clipind din ochi, scenele de urmărire a mașinilor sunt ca niște opere de artă moderne referitoare la arta pop. - În Europa, un storyboard este tratat la fel ca grafica și pictura - spune Mateusz. Achiziționat ca operă de artă nu numai de fanii anumitor filme (de la câteva zeci la zeci de mii de dolari).
Lucrează în principal acasă. De aceea, primul său apartament a devenit și studio. - Doar nu există pereți albi netezi - a spus Mateusz arhitectului pe care îl cunoștea, Mateusz Świętorzecki, care l-a ajutat cu amenajarea apartamentului. Șine de oțel vopsite în negru, care se desfășoară de-a lungul marginilor ferestrelor, pragurilor și colțurilor, tencuială aspră în gri - în ciuda dimensiunilor mici și a înălțimii standard, un apartament studio într-o clădire din anii 1930 în Żoliborz din Varșovia are ceva de tip mansardă.
Tramvaiul care se întinde de-a lungul întregului apartament (în afară de capetele PKP nu are nimic de-a face cu locomoția) este, de asemenea, o cameră de zi, bucătărie, dormitor și un loc de muncă. Efectul a meritat riscul. După renovare, camera lungă are trei ferestre și lumină necesare pentru lucru.
Schițele pentru noul său proiect atârnă deasupra biroului lui Mateusz. Ele seamănă cu următoarele pagini ale unui comic. Singura diferență este că săgețile indică direcția mișcării camerelor, iar propozițiile individuale din scenariu sunt scrise în margini. - A trebuit să învăț un desen atât de realist - spune Mateusz. - În Polonia, storyboarderii sunt în principal autori de benzi desenate. Nu i-am desenat niciodată. Am studiat la Academie, unde a fost predat un desen complet diferit. Odată am auzit: „Desenezi frumos”, dar în storyboard nu există loc pentru desenul autorului. Am învățat-o de la un rus. El a scos un atlas de anatomie de acum câteva decenii și a spus: „Exercițiu, exercițiu, exercițiu”. Un storyboard bun trebuie să fie lizibil. Trebuie să desenezi repedefără a intra în detalii, cu excepția cazului în care vine vorba de un film publicitar.
iluminații spun că scenariile au fost create pentru a le arăta oamenilor fără imaginație pe ce își cheltuiesc banii, spune Mateusz. - De asemenea, am auzit pe unul dintre caricaturistii polonezi susținând că este un calvar, o activitate necreativă, pentru că sunt desenate doar fețe zâmbitoare. În țara noastră, scenariile încă nu sunt foarte populare. Realizatorii polonezi nu sunt convinși de ei, crezând că este un corset pentru libertatea artistului. Și aceasta este coloana vertebrală, datorită căreia vă puteți simți în siguranță și puteți economisi timp - adaugă Mateusz.
În Polonia, scenariul funcționează în principal în publicitate. Și totuși nu a ieșit din publicitate, ci din film, și este la fel de vechi ca un cinematograf. A fost deja folosit în filme mut și animate în studioul lui Walt Disney. Este cel mai popular în Statele Unite, deoarece efectele speciale sunt cele mai des folosite acolo, iar desenele sunt necesare pentru acestea. Se pare că Alfred Hitchcock nu a început filmul fără ele, iar Orson Welles a avertizat: „Când intri în platou, trebuie să știi unde să pui camera. În caz contrar, vei fi atacat de mici fantome și vei fi vizibil pe ecran. ' Cinci caricaturi au lucrat la Citizen Kane.
Astăzi, chiar și Lars von Trier folosește scenarii detaliate. Și în Polonia? Puțină lume știe că Andrzej Wajda își face propriile schițe pentru filmele sale, iar Roman Polański a realizat o poveste detaliată cu ani în urmă pentru primul scurtmetraj „Bicicleta magică”. Desenești sunt uneori angajați pentru producții mari, cum ar fi Tomasz Bagiński (autorul „Catedralei”) pentru „Superproducția” lui Machulski. Nu este ciudat că în era computerizării ne ținem de creion și de desenul manual?
- Un desenator care lucrează singur este mai rapid decât dacă l-ar face pe un computer - spune Mateusz. - O față frumos desenată stimulează imaginația mai mult decât cea din programele de calculator.