Unitate de perete Kowalski
A fost în sute de case, unele dintre ele încă în picioare astăzi, chiar dacă a împlinit cincizeci de ani. Unitatea de perete Kowalski, numită după designeri, deși mulți oameni credeau că numele său ar trebui să sugereze o piesă de mobilier tipică unui pol tipic. Kowalskii au lucrat într-un duet, dar cu timpul munca lor a început să se desfășoare în două direcții. Ea a conceput mobilier stilizat, el a conceput contemporan. De asemenea, a fost lector la PWSSP din Poznań (Universitatea de Arte de astăzi din Poznań).
Unitatea de perete a fost produsă în milioane de exemplare. Astăzi, scaunul Kowalski este pus în producție. Desenele originale ale designerului au fost păstrate, datorită cărora a fost posibil să se creeze un model precis. Scaunul este foarte ușor, elegant și stabil. Se pare că nu implică spațiu cu sine. Este perfect pentru interioare contemporane și mobilier modern.
creatori: Bogusława și Czesław Kowalski
model: producătorul scaunului Kowalski
: nowyodel.org
În 1962 Bogusława și Czesław Kowalski au câștigat un concurs pentru un sistem de mobilă pentru apartamente mici organizat de Uniunea Industriei de Mobilă din Poznań. Mobilierul lor a devenit cel mai popular în Republica Populară Polonia.
Bogusława și Czesław Kowalski pe fundalul celui mai faimos proiect al lor, mobilierul Kowalski.
Fotoliu Delfino
Mobilierul poate fi împărțit în stilat, istoric, modern etc., dar avem propria noastră divizie. Ei bine, îi clasificăm ca invitați sau nu. Primii par să spună: Haide, stai jos, odihnește-te. Vei fi confortabil cu mine? Așa este fotoliul Delfino. Designul din 1954 tocmai a fost reeditat. Moda vintage, care a introdus mobilierul din anii 1950 și 1960 în showroom-uri, a fost cu siguranță un factor decisiv în readucerea ei în producție. Delfino este încântat deoarece este un proiect foarte interesant. Este clar retro. A fost creat într-un moment în care așa-numitul stil organic, forme moi se referă la formele raționalizate ale plantelor și animalelor. La ce se referă acest fotoliu, desigur, nu este greu de ghicitcu toate acestea, designerul a evitat să se împrumute direct. Aceasta este o sugestie destul de discretă. Fotoliul are o formă sinusoidală foarte plăcută și picioare decorative, delicate din metal. Producătorul fotoliului, Arflex, este foarte mândru de această reeditare. Anul acesta îl expune la cele mai importante târguri din Paris, Köln, Milano și Londra.
creator: Erberto Carboni
model: Delfino
producător: Arflex
Erberto Carboni (1899-1994) a fost un designer italian, ilustrator, grafician și artist de afiș. În anii 1960, a fost autorul a nenumărate pachete și reclame. Stilul său este foarte elegant și plin de umor subevaluat.
Scaune Panton One
Verner Panton îl considera pe bej drept cel mai mare dușman al său. Această culoare, neutră și confortabilă, în cea mai mare parte, l-a înfuriat pe designer. Majoritatea oamenilor își petrec viața înconjurați de mobilier gri și bej sigur. Simt chiar o teamă de panică de culoare. Și aș dori să îi încurajez pe oameni să-și lase imaginația și să-și facă viața mai interesantă - a spus designerul. Anul acesta sărbătorim a 60-a aniversare a designului scaunului său Panton One. Inițial, s-a numit Tivoli, deoarece era destinat ca o piesă de mobilier pentru un restaurant situat în aceste faimoase grădini din Copenhaga. Și, deși se presupune că mobilierul contract se amestecă imperceptibil cu fundalul, modelul Panton aproape iese din el! Toate datorită împletiturilor colorate,din care sunt confecționate spătarul și scaunul. Scaunul este realizat manual folosind 100 de metri de șir de poliuretan. Invariabil timp de 60 de ani.
creator: Verner Panton
model: Panton One
producător: Montana Mobler A / S
Verner Panton (1926-1998) este un maestru al stilului futurist și al esteticii pop, pe care le-a introdus cu succes în industria mobilei și designul interior. Era un iubitor de culori, nu a proiectat niciodată mobilier în nuanțe neutre.
Fotoliu RM 58
Ce înseamnă un design bun? Există multe definiții, dar poate cea mai apropiată de adevăr este cea care spune că un astfel de model va fi potrivit pentru cinci, zece și cincizeci de ani. Așa este fotoliul RM 58 de la Roman Modzelewski. La începutul anilor 1960, forma inovatoare a mobilierului a fost apreciată de însuși Le Corbusier. Au fost chiar discuții despre producția acestui model în Franța. În cele din urmă, însă, implementarea nu a avut loc. Maestrul designului a observat fotoliul deoarece era din laminat de poliester-sticlă. Modzelewski este un precursor al utilizării acestui material în Polonia și unul dintre primii designeri interesați de el în lume.
Jakub Sobiepanek, absolvent al Academiei de Arte Frumoase din Varșovia, este convins că mobilierul de la Roman Modzelewski sunt proiecte universale. În compania pe care a fondat-o, Vzór a decis să producă reeditări de modele istorice. Faptul că a fost decizia corectă este cel mai bine dovedit de cariera mondială a fotoliului RM 58, care este produs din nou. Fotoliul a fost prezentat la Muzeul Victoria & Albert din Londra la expoziția „Războiul rece modern: design. 1845-1970”. Expoziția a arătat designul modern, arhitectura, filmul și cultura pop create în timpul Războiului Rece pe ambele părți ale Cortinei de Fier. RM? 58 a fost juxtapus cu lucrările unor designeri celebri precum: Ray și Charles Eames și Peter Ghyczy.Piesa de mobilier se află în prezent în colecția permanentă a Muzeului Victoria & Albert. De asemenea, a fost aleasă de celebrul Zaha Hadid, autorul proiectului Dongdaemun Design Plaza din Seul, pentru expoziția dedicată designului secolului XX. A stat alături de proiectele lui Jaime Hayon, George Nelson, AlvarAalto și Eero Arnio.
Roman Modzelewski (1912-1997), designer, pictor, artist interdisciplinar, educator. Absolvent al Facultății de Pictură la Academia de Arte Frumoase din Varșovia, și-a legat soarta artistică și profesională de Academia de Arte Frumoase din Łódź.
1. RM 56 funcționează la reeditare, 2. RM 57 este singurul fotoliu tapițat de designerul Vzór.
Raft cu înălțimi variabile
Plăci simple și elemente metalice. Desenul acestuia din urmă creează un interesant motiv geometric. Cu toate acestea, funcționalitatea mobilierului este la fel de impresionantă ca și stilul. Aceasta este o bibliotecă cu înălțimi variabile de Rajmund Teofil Hałas. Piesa de mobilier poate fi extinsă în lățime sau în sus cu conectorii metalici menționați mai sus. O soluție simplă strălucitoare!
Rajmund Teofil Hałas provine dintr-o familie cu tradiții de mobilier. Străbunicul său era deja implicat în fabricarea de mobilă. În 1922, tatăl designerului a construit un atelier de tâmplărie în Krobi, Polonia Mare, care exporta mobilier către Viena și Berlin. Înainte de a absolvi Rajmund Teofil Hałas, el era deja un maestru în profesia sa. Un specialist practic și bine versat.
Două șederi în străinătate au influențat, fără îndoială, dezvoltarea convingerilor sale profesionale. În timpul unei vizite la Institutul de Arte Industriale din Helsinki, l-a cunoscut pe celebrul Alvar Aalto, iar în Marea Britanie, Gordon Russell. Mai ales contactul cu acest prim artist a fost extrem de educativ pentru Rajmund Teofil Hałas.
Proiectantul a fost implicat în activități academice de mulți ani. A ținut prelegeri la Academia de Arte Plastice din Varșovia și Academia de Arte Plastice din Poznań. În ultimii ani de muncă, a condus studioul Inspirational Design. Opera lui Hałas, care a fost găzduită în case poloneze de mai mulți ani (de exemplu, un scaun produs de o fabrică de mobilă din Paczków), a fost reeditată astăzi. Această sarcină a fost asumată de fundația newodel.org. Rajmund Teofil Hałas încă inspiră!
Cafea și țigări - o măsuță de cafea în formă organică (nowyodel.org)
creator: Rajmund Teofil Hałas
model: Bibliotecă cu Variable Heights
producător: nou model .org
Rajmund Teofil Hałas (1925 - 2008), artist, arhitect, designer, profesor activ la Poznań. Tradițiile de mobilier din familia sa datează de la mijlocul secolului al XIX-lea. El însuși a fost succesorul lor demn.
