Ce pot să spun - cartea Design. Istoria designului ”de Penny Sparke este o poziție care lipsește de ani de zile pe piața noastră de edituri, mai ales când vine vorba de istoria designului. Deși există un număr mai mare de albume sau publicații profesionale (deși și pentru medicină), nu a existat o carte populară - și în cel mai bun sens al cuvântului - nu a existat așa ceva. Dar este aici, frumos publicat de Editura Arkady.
Deci, ce este „Proiectare. Istoria designului "? Titlul pare să explice totul: despre design, numit și design în poloneză. Dar aceasta nu este doar istorie, fapte. Este, de asemenea, o carte fascinantă despre lumea modernă, care s-a schimbat într-un ritm fără precedent în ultimii sute sau două sute de ani și nu merită oprită. Este o carte despre schimbările sociale, revoluția tehnologică, materială și mentală. Despre obiecte, interioare și stil de viață.
În cinci capitole, autorul ne introduce în lumea designului, explicându-ne ce este cu adevărat, unde o putem găsi, cum să o observăm și să o apreciem, cum să ne jucăm cu ea, cum să creăm lumea prin obiecte și interioare, cum să schimbăm realitatea. De asemenea, arată cum lumea schimbă designul și designul schimbă lumea.
Cartea acoperă o gamă largă de probleme legate de proiectare și proiectare. El vorbește despre nevoile care au dat naștere la noi invenții, despre revoluția și evoluția în domeniul casei și al vieții sociale. Povestea este despre țesături, ceramică, mobilier, arhitectură, mașini.
Putem vorbi despre începuturile designului odată cu nașterea revoluției industriale, dar de fapt, din timpuri imemoriale, omul a creat obiecte noi, le-a rafinat și le-a înfrumusețat. Penny Sparke își începe povestea cu o descoperire cu introducerea mașinilor. Spune despre cei cărora le-a fost frică de producția de masă și cei care folosesc cu îndrăzneală noile tehnologii au obținut un succes considerabil.
În paginile acestei cărți întâlnim atât artiști (William Morris), cât și antreprenori (Josiah Wedgewood, Henry Ford), designeri (Ray și Charles Eames, Le Corbusier, Verner Panton, Diter Rams, Marcel Wanders, Zaha Hadid și mulți alții) sau creatori de modă (Coco Chanel). Vom afla ce a fost Bauhaus, care a fost semnificația apariției plasticului și, de asemenea, de unde a venit succesul containerelor Tupperware. Putem găsi și accente poloneze.
Vom analiza exemple selectate ale modului în care modelul uneia dintre cele mai elementare piese de mobilier sa schimbat de-a lungul anilor - scaunul.
Vom vedea cum designul a fost influențat nu numai de știință, ci și de călătorii. Când a început gândirea modernă despre casă, cum s-a schimbat bucătăria și ce au avut de spus femeile despre aceasta.
Războiul, în afară de laturile sale negre, a adus și o nouă realitate, noi soluții, noi idei și noi proiecte. Puteți menționa nailon, prezervative, ochelari Ray Ban și pixuri Bic, dar acestea sunt doar câteva exemple.
Mai aproape de vremurile noastre (și de sfârșitul lecturii, din păcate) există subiecte despre construirea și conștientizarea mărcii, designul spațiului urban, grafică și tipografie, ecologie, kitsch și lumi virtuale.
Ceea ce rămâne este foamea și a stârnit curiozitatea. Și conștientizarea faptului că, deși s-ar putea să nu ne placă cuvântul „design”, de fapt ne înconjoară în fiecare zi, de dimineață până seara, și mai mult - dacă vrem, putem deveni și creatorii lui.
Și în tot acest butoi de miere - o poveste interesantă, o ediție frumoasă - există o lingură de gudron și, din păcate, trebuie menționată. Corecția cărții merită o vină. Primele două capitole pot opri orice cititor. Sper că următoarea ediție a acestei erori se va evita, pentru că este într-adevăr păcat că un text atât de interesant este plin de greșeli de scriere.
Proiecta. Istoria designului ”este o necesitate pentru fanii designului, un punct de plecare pentru cercetări și lecturi suplimentare. Cu toate acestea, este în esență o carte pentru oricine este interesat de lumea modernă, nu doar de design.
Vezi si:
Unde trăiesc cărțile - Bibliotecile interesante
proiectează astăzi: Frații Bouroullec
Clasici de design: Charles și Ray Eames
