Când Frank O. Gehry, la începutul anilor 1960 și 1970, a proiectat o serie de mobilier din carton ondulat laminat, a vrut să arate că toată lumea își permite să proiecteze. Astăzi, tendința de reciclare este condusă în principal de necesitățile ecologice. Dar organicul nu trebuie să fie ieftin.
Înainte ca Humberto și Fernando Campan să intre în showroom-uri, au proiectat mobilier din anvelope, șine și cutii de carton. În țara lor, Brazilia, utilizarea deșeurilor a fost mult timp stăpânită la perfecțiune. - Când nu ne-am putut permite niște materiale, am căutat unul mai ieftin - spun frații succint despre începutul carierei lor. Astăzi mobilierul lor produs de fabrici renumite precum Edra se află în colecțiile muzeelor de artă aplicată, incl. la Design Museum din Londra, MoMA din New York. Fotoliul Favela a fost inspirat de clădirile din districtele braziliene de sărăcie. În seria Sushi, au folosit tehnica folosită de femeile din favela pentru a face covorașe și cuverturi de pat - coase resturi de țesături una peste alta (Campanom a fost asociat cu sushi).
Campanii sunt idealiști, vor ca proiectele lor să atragă atenția asupra problemelor sociale. Fotoliul Multida ~ o (Crowd) este realizat din păpuși tradiționale de cârpă cusute în partea de nord-est a țării. De acolo, în valuri, oamenii aleargă după pâine, până la Sa ~ o Paulo, deja puternic de 15 milioane.
Publicitatea internațională și primul contract de producție în serie i-au adus lui Campans un fotoliu Vermelha dintr-o bobină de cabluri lungă de câteva sute de metri. A fost creată după ce a vizitat o piață din Sao Paulo. Italienii de la Edra învățau să țeasă frânghia din caseta video pe care designerii le-o oferiseră. Cu toate acestea, trebuie să plătiți scump pentru reciclarea mărcii, de exemplu pentru o Favela - 1910 euro. Deși, în general, designerii care folosesc deșeurile declară că în acest fel protestează împotriva prostituării societăților bogate. La fel ca olandezul Maarten Baas cu seria de mobilier Treasure, care sunt fabricate din deșeuri din fabrică în producția de mobilier.
Reciclarea impune adesea secvența opusă a acțiunilor: mai întâi există materialul, apoi ideea a ceea ce trebuie făcut și, în cele din urmă, lucrează la funcționalitatea obiectului. Britanicul Stuart Haygarth a petrecut doi ani strângând obiecte pe o plajă din Kent - a făcut candelabrul Tide din plastic. Și, deși fiecare obiect avea o dimensiune și o formă diferite, împreună au format o sferă perfectă (simbolizează Luna, care determină mareele, deci și dacă căutarea pe plajă va avea succes). Din moment ce Stuart colectează diferite tipuri de gunoi în cantități uriașe, el trebuie să le sorteze în categorii precum albastru sau plastic. Sticlele de confetti au rămas într-un sac în studioul londonez al artistului timp de patru ani înainte de a-i veni ideea în ziua de Anul Nou 2004,că va face un candelabru Millennium dintr-o mie de bucăți.
Un alt „reciclator” pasionat este arhitectul belgian Charles Kaisin, care a abandonat proiectarea clădirilor de dragul artelor aplicate. După tăierea gâtului, lustruirea și sablarea sticlelor de sticlă, el face pahare (cine bea din ele lasă o urmă pe suprafața din satin, care dispare când vasul este spălat). De asemenea, proiectantul a găsit o aplicație pentru ferestrele de sticlă de la mașinile de spălat uzate (le primește de la prieteni, la punctele de reparații ale aparatelor de uz casnic sau le colectează în depozitele de deșeuri). După îndepărtarea părților metalice și sablare, fundurile de sticlă se transformă în boluri, forme de copt și recipiente de depozitare. Cum să faci ceva special dintr-un material comun? Cel mai bine este să te gândești la asta în timp ce cânți la pian sau la orgă.Odată ce s-a uitat la pungile de cumpărături care se învârteau pe străzi, a început să se întrebe cum să le extindă călătoria și să-i dea o nouă dimensiune. Ideea finală a venit de la femeile fără adăpost care colectează genți de mână. După trei ani de experimente, Kaisin a dezvoltat o tehnologie pentru a obține materialul din care sunt cusute pungile sub marca Pingolingo din pungi de plastic.
I-a luat mult mai puțin timp să dezvolte o metodă de transformare a ziarelor într-un material cu rezistență la lemn (foile sunt lipite de mai multe ori), din care Kaisin a realizat o bancă care se întinde ca un acordeon (în timp ce stătea pe el, îl poți citi și), i-a luat mult mai puțin timp. S-a lipit de mobilierul recuperat cu nenumărate benzi de hârtie tăiate cu o tocătoare de documente (simbol al inundației de informații). Este o sculptură sau un obiect utilitar? Cat va dura? Este confortabil? În acest caz, statutul obiectului nu a fost deliberat clar definit.
Franceza Élise Fouin a studiat arta, dar a ales hârtia din curiozitate și sfidare. El încearcă să răspundă la următoarele întrebări: ce să facă pentru ca o materie primă obișnuită să cânte la prima vioară? Cum poate ceea ce este urât și respins să devină frumos și de dorit? „Viața de zi cu zi mă inspiră mai mult decât moda”, spune Élise. În primul rând, ea fotografiază hârtia într-o scară macro, ceea ce îi permite să pătrundă în structura sa. Apoi experimentează și se bazează pe o coincidență. - Simt ziarul instinctiv, nu desenez proiecte - spune el. - Răsucesc, reglez, învelesc, lustruiesc, lacuiesc până se naște ceva.
Deși materialul este mai important pentru Élise decât obiectul în sine, căutarea ei aduce soluții specifice - lămpi, rafturi, coșuri. Mai multe modele Élise au fost produse chiar în serii limitate și sunt vândute de La Tools Galerie din Paris.
- Am datoria de a fi ecologic, deoarece influențez modul de viață - declară serios Jason Iftakhar, în vârstă de 26 de ani. Ideea pentru bancă a venit din cantitatea de deșeuri de ambalaje generate de supermarketuri. - Mi-am dorit un efect spectaculos fără să folosesc prea multă energie - recunoaște el. Supermarketul este un loc minunat pentru a utiliza un sistem care funcționează deja. Raw Bench este realizat cu o mașină pentru plierea cutiilor de carton fără a fi nevoie să le prelucrați și fără utilizarea lipiciului. În plus, exclude costurile de transport - banca poate fi vândută la locul de producție (dar deocamdată este disponibilă numai de la artist, un metru din bancă costă 200 de lire sterline).
Reciclarea este utilizată din ce în ce mai mult, astfel încât limitele dintre tratament și recuperare sunt fluide. În timp ce era încă student, Maarten Baas a avut ideea să ardă scaunul pe foc, să-l impregneze și să-l picteze. A început cu mobilierul Ikea și un magazin second-hand. În cele din urmă, a suflat clasici ai designului, precum Calvet de Antonio Gaudí din 1902 și Favela Campanów. - Redefinirea operei cuiva este, de asemenea, un act de creare - spune el. Cei care sunt de acord cu el, cumpără mobilier ars cu câteva mii de euro sub marca Moooi a celebrului designer Marcel Wanders +

Lux reciclat
Cuprins